Праздник на Рождество Христово для взрослых. Сценарий

Концерт-беседа к празднику Рождества «Музыкальная гостиная XIX века» в доме культуры

Цель: в непринужденной, задушевной обстановке отдохнуть, познакомить гостей с композиторами XIX века, с их произведениями, послушать романсы XIX века.

Оформление. В зале стоит нарядная елка. Расставлены столики, на которых зажжены декоративные свечи.

1-я ведущая. Добрый вечер, дорогие друзья! Разрешите мне поздравить вас с праздником Рождества Христова и пожелать вам всяческих благ! Сегодня, в канун старого Нового года, наша музыкальная гостиная приветливо открыла для вас двери. Мы поговорим о музыкальных традициях и салонах XIX века. Что представляли собой музыкальные гостиные? Раньше в дворянских домах было принято устраивать приемы, хозяева приглашали друзей, знакомых и знаменитых людей - музыкантов, певцов, поэтов, художников. Давайте мысленно перенесемся в то далекое время и поговорим о музыке, стихах, романсах, которые звучали и наслаждали слух собравшихся. Поможет нам в этом чудесный «Вальс» Г. Свиридова, написанный им к повести А. Пушкина «Метель». Прошу погасить свет, звучит музыка, льется... Слушайте. Можно покружиться вокруг елки, помечтать, созерцая обворожительные звуки мелодии.

Звучит «Вальс», муз. Г. В. Свиридова.

2-я ведущая. Какая же музыка звучала в музыкальных гостиных? Произведения зарубежных и русских композиторов исполнялись как любителями-музыкантами, так и профессионалами. Очень часто можно было услышать музыку Баха.

Иоганн Себастьян Бах - великий немецкий композитор XVIII века. Жизнь Баха, если взглянуть на неё со стороны, казалось бы, складывалась мало примечательно: он ни разу не покинул пределов своей страны и не приобрел мировой славы при жизни. А большой интерес к музыке Баха возник лишь много лет спустя, уже после его смерти. Издается полное собрание баховских сочинений. А музыканты всего мира начинают исполнять музыкальные произведения Баха, поражаясь ее красоте и вдохновению, мастерству и совершенству.

Послушайте произведение Баха «Шутка» из оркестровой сюиты си минор.

Звучит «Шутка» И. Баха.

1-я ведущая. Иоганн Себастьян служил придворным музыкантом и городским органистом. В городе Веймаре он создал свои лучшие органные сочинения, в городе Кетене Бах плодотворно сочинял пьесы для клавира.

Органные и клавирные произведения - это вершина его творчества. Бах пишет много инвенций, предназначенных для занятий со своим старшим сыном. В наше время инвенции стали обязательными пьесами в программах музыкальных школ, а прелюдии и фуги - в училищах и консерваториях.

Сейчас вы послушаете двухголосную инвенцию. В качестве эпиграфа к этой полифонической пьесе я хочу предложить вам стихотворение поэта и композитора XIX в. Николая Огарева.

Чтение стихотворения «Звуки» Н. Огарева.

Как дорожу я прекрасным мгновеньем.

Музыкой вдруг наполняется слух.

Звуки несутся с каким-то стремленьем.

Звуки откуда-то льются вокруг.

Сердце за ними стремится тревожно.

Хочет за ними куда-то лететь.

В эти минуты растаять бы можно.

В эти минуты легко умереть.

«Инвенция» фа мажор И. Баха; исполнение на фортепиано.

2-я ведущая. Более двухсот лет прошло с тех пор, как родился другой великий немецкий композитор - Людвиг ван Бетховен.

Могучий расцвет бетховенского гения совпал с началом XIX столетия. В творчестве Бетховена классическая музыка достигла своей вершины. Композитор сумел воспринять все лучшее из того, что уже было достигнуто до него. Бетховен - великий музыкант и композитор мирового значения. Трудно поверить, что он же человек трагической судьбы. Бетховен боролся изо всех сил со своей болезнью - глухотой, которая стала проявляться уже в 26 лет. Но любовь к музыке, мысль, что он может принести людям радость, спасают его от гибели. Он понял, что долг перед обществом, перед людьми, выше, важнее его личных страданий.

Сейчас прозвучит широко известное произведение Бетховена для фортепиано «К Элизе». Но прежде послушайте стихотворение Алексея Плещеева «Музыка».

Не умолкай, не умолкай! Отрадны сердцу эти звуки.

Хоть на единый миг пускай в груди больной задремлют муки

Волнения прошлых давних дней мне песнь твоя напоминает.

И льются слезы из очей, и сладко сердце замирает.

И мнится мне, что слышу я знакомый голос, сердцу милый,

Бывало, он влечет меня к себе с какой-то чудной силой.

И будто снова предо мной спокойный, тихий взор сияет.

И душу сладостно тоской, тоской блаженства наполняет...

Так пой же! Легче дышит грудь, и стихли в ней сомненья муки... О если б мог когда-нибудь я умереть под эти звуки!

Исполнение на фортепиано пьесы «К Элизе» Л. Бетховена.

1-я ведущая. Сколько муки, скорби и невыразимой нежности мы слышим в произведениях Бетховена! Безответная любовь к девушке, которая отвергла его, не сломила композитора. Он написал величайшие свои произведения, которые звучат, волнуют, заставляют переживать до сих пор тысячи людей во всем мире.

Соната номер 14 оригинальна по форме и мелодичности. Она стала известна широким массам под названием «Лунная».

Гаснет свет, горят только свечи и огни на елке. Звучит «Лунная соната» Л. Бетховена в фортепианном исполнении.

2-я ведущая. Однако не только фортепианная музыка звучала на музыкальных вечерах. Исполнялись произведения и на других музыкальных инструментах - на скрипке, виолончели, для голоса. Да, да, не удивляйтесь. Голос - это тоже музыкальный инструмент.

Сейчас прозвучит песня Моцарта «Тоска по весне».

Вольфганг Амадей Моцарт - гениальный австрийский композитор. Его жизнь удивительна и необычна. Его яркий, щедрый талант, постоянное творческое горение дали совершенно поразительные, единственные в своем роде результаты. Моцарт прожил всего 36 лет. Несмотря на непрерывную концертную деятельность, начавшуюся с шестилетнего возраста, он создал за это время много произведений. Моцартом написано около 50 симфоний, 19 опер, сонаты, квартеты, квинтеты, Реквием и другие произведения различных жанров. В них Моцарт сказал свое слово, слово музыкального гения. Итак, песня В. А. Моцарта «Тоска по весне».

Звучит песня «Тоска по весне» В. Моцарта.

1-я ведущая. Сейчас для вас прозвучит песня другого композитора - Франца Шуберта.

Великий австрийский композитор Франц Шуберт - современник Бетховена. Прожил он всего 31 год. Умер, истощенный физически и духовно, измученный неудачами в жизни в расцвете творческих сил. Ни одна из девяти симфоний композитора не была исполнена при его жизни. Из 603 песен было напечатано 174, а из двух десятков фортепианных сонат - только три. Несчастливо сложилась и личная жизнь композитора. Это нашло отражение в последних его произведениях, песнях.

Герой песен - простой человек, он глубоко несчастен, все его мечты и желания неосуществимы. Единственным верным и неизменным его другом является природа. Поэтому образы ручейка, леса, цветов, птиц традиционно присутствуют в песнях Шуберта.

«Серенада», которую вы сейчас услышите, - это песня лирического содержания. Представьте себе: теплая ночь, светит луна, тишина. В доме светит окно, где живет девушка. И вдруг раздается нежное звучание гитары - это пришел юноша к окну своей возлюбленной.

Звучит «Серенада» Ф. Шуберта. Чтец на фоне музыки читает текст серенады; слова Рельштаба, перевод Н. Огарева.

Песнь моя летит с мольбою тихо в час ночной.

В рощу легкою стопою ты приди, друг мой.

При луне шумят уныло листья в поздний час.

И никто, о друг мой милый, не услышит нас.

Слышишь, в роще зазвучали песни соловья?

Звуки их полны печали, молят за меня.

В них понятно все томление, вся тоска любви,

И наводят умиленье на меня они.

Дай же доступ к их призванию ты к душе своей.

И на тайное свиданье ты приди скорей.

2-я ведущая. Украшением всех музыкальных вечеров была музыка гениального польского композитора Фредерика Шопена. Подобно Моцарту и Бетховену, он прославился и как гениальный пианист. В отличие от многих композиторов, Шопен сочинял свои произведения только для фортепиано - мазурки, вальсы, ноктюрны, полонезы, этюды. Он не написал ни одной оперы, ни одной симфонии или увертюры. Исключение составляюг несколько камерных произведений. Тем более поразительно дарование композитора, сумевшего создать так много яркого, нового в одной лишь области фортепианной музыки.

Прожил композитор всего 39 лет. Музыка Шопена признана была гениальной еще при жизни композитора.

«Великое сердце и блистательный ум Фредерика Шопена светятся во всей его музыке», - писала Е. Белашова. И вплоть до наших дней Шопен остается глубоко почитаемым и любимым композитором пианистов всего мира.

Чтение стихотворения А. Плещеева «Ноктюрн».

Я слышу, знакомые звуки несутся в ночной тишине,

Былые заснувшие муки они пробудили во мне.

Я слышу знакомые звуки, я жадно им прежде внимал

И молча на белые руки, на светлые очи взирал.

Я слышу знакомые звуки, и сердце стеснилось мое.

Я помню в минуты разлуки, рыдая, я слушал ее.

Я слышу знакомые звуки и вижу опять предо мной

По клавишам белые руки скользят, серебримы луной...

2-я ведущая. Послушайте популярный вальс до диез минор Ф. Шопена. Можно покружиться вокруг елки.

Звучит «Вальс» до диез минор Ф. Шопена.

1-я ведущая. Светское общество на своих музыкальных вечерах восторженно принимало не только музыку зарубежных, но и русских композиторов. Как раз вторая половина XIX века- это время могучего расцвета русской музыки.

В музыкальном мире ведущее место заняли Г1. И. Чайковский и группа композиторов, вошедших в состав балакиревского кружка, который назывался «Могучая кучка». Сегодня мы поговорим о Модесте Петровиче Мусоргском. Это композитор подлинно народный, посвятивший все свое творчество рассказу о жизни, горестях и надеждах русского народа. Верой в народную силу и могущество проникнуты лучшие страницы его музыки. Творчество Мусоргского было настолько самобытным и новаторским, что до сих пор его произведения оказывают сильнейшее воздействие на композиторов разных стран.

Сейчас вы послушаете пьесу «Слеза». Эпиграфом к этой пьесе, как мне кажется, подходят поэтические строки А. Фета.

Чтение стихотворения А. Фета.

Поделись живыми снами,

Говори душе моей.

Что не выскажешь словами –

Звуком на душу навей.

Звучит пьеса «Слеза» М. Мусоргского.

2-я ведущая. Еще об одном русском композиторе конца XIX века хочется рассказать. Василий Сергеевич Калинников. Художник необычайной одаренности и трагической судьбы, он не успел свершить и половины того, к чему чувствовал призвание. Его отчество редко произносится - он был гак еще молод, когда умирал, - умирал из-за вечной нужды, голода, из-за прозябания в сырых нетопленых каморках... Стремление к музыке было настолько велико, что композитор был готов идти на любые жертвы. Вот как он говорил: «Я желаю быть настоящим артистом и даже желал бы умереть в самой крайней бедности, чтобы только быть им...».

Пройдет немного времени, и он будет признанным артистом, как тогда называли, и музыкантом тоже, но обреченным на страшный, неизлечимый недуг, на медленное умирание. За свою очень короткую жизнь, а прожил он всего 34 года, Калинников создал немного произведений, но они любимы слушателями за их простоту, ясность музыкального языка, за мелодическую щедрость и русский характер, близкие русскому человеку интонации.

Чтение стихотворения Я. Полонского.

Когда октава за октавой неслась, и голос твой звучал

Далекой, отзвучавшей славой, - верь, не о славе я мечтал!

Нет! Воротясь к весне погибшей, моя мечта ласкала вновь

Цветущий образ, переживший в душе погибшую любовь.

Опять остывшей скорби сила сжимала сердце - и опять

Меня гармония учила по-человечески страдать...

Звучит «Грустная песенка» В. Калинникова.

1-я ведущая. Произведения гениального русского композитора Михаила Ивановича Глинки не очень часто звучали на светских приемах, потому что посетители считали их «кучерской музыкой». Демократическая молодежь, напротив, с восторгом принимала все, что создал композитор.

Михаил Глинка - первый русский композитор, начавший писать музыку истинно народную и для народа. Героем его знаменитой оперы «Иван Сусанин» является простой крестьянин, а в опере «Руслан и Людмила», написанной на сюжет одноименной поэмы А. С. Пушкина, народ прославляет мощь и силу древнего Киева. В музыкальных же салонах звучали романсы М. И. Глинки - гордость русской классики.

Композитор стал основоположником русской школы вокального пения, его романсы - неиссякаемый родник красоты и совершенства, из которого черпали интонации, мелодии, сильное звучание, свежесть гармонии все последующие русские композиторы. Романсы Глинка писал всю свою жизнь, их много, но, наверное, у каждого на слуху и наиболее популярны «Я помню чудное мгновенье» на слова А. Пушкина, «Жаворонок», «Я здесь, Инезилья» и др. Давайте ещё раз прикоснемся к отечественной музыкальной сокровищнице - вокальным произведениям композитора.

Можно предложить послушать романсы «Я здесь, Инезилья», муз. М. Глинки, сл. Пушкина; «В крови горит огонь желанья», муз. М. Глинки, сл. А. Пушкина и другие произведения на выбор организаторов.

2-я ведущая. Романсы... Как много значит это слово...

Что скрыто в знакомом этом слове?

И чувств в нём широта, и музыка - раздолье!

Слова с мелодией едины - красота!

И, слушая романс, душа восторженна, светла!..

Чтение фрагмента стихотворения И. Аксакова «Каприччио».

Напев, давно забытый мною, опять преследует меня!

Знакомец старый, где с тобою, когда и как сдружился я?

В часы ли тягостные скуки, в минуты ль радости живой

Я под твои простые звуки носился вольною мечтой?

Как часто мне в дали туманной, сквозь дел

и дум докучный ряд,

Вдруг звуки памятью нежданной былое время озарят!

Теперь, конечно, - я не скрою - романсы прежние смешны,

Но я люблю внимать порою романс унылой старины!

1-я ведущая. Звучали в музыкальных гостиных и прекрасные романсы другого выдающегося русского композитора - П. И. Чайковского, имя которого очень дорого любителям музыки всего мира. Его гениальные оперы «Пиковая дама», «Евгений Онегин», созданные на сюжет пушкинских произведений, «Иоланта», балеты «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и другие с огромным успехом проходят на наших сценах и за рубежом.

Большую художественную ценность представляют собой и романсы Чайковского. Они лиричны, искренни, в них душевная теплота, трепетность, глубина чувств. Романсам Петра Ильича Чайковского присущи глубокие национальные связи с русской народной песней, с бытовым романсом. Написал композитор более ста романсов. Многие из них очень популярны. Послушайте романс «Средь шумного бала» на стихи А. С. Пушкина.

Звучит в записи романс «Средь шумного бала», муз. П. И. Чайковского, сл. А. С. Пушкина.

2-я ведущая. Нельзя не сказать и о других композиторах- профессионалах того времени, которые тоже писали романсы. Это Александр Александрович Алябьев, Александр Егорович Варламов, Александр Львович Гумилев. Эти композиторы стали широко известны благодаря своим романсам и песням. Их творчество - ценный вклад в сокровищницу русской музыки. Послушайте некоторые произведения замечательных музыкантов в исполнении столь же виртуозных вокалистов.

Звучат романсы «Назаре ты ее не буди», муз. А. Варламова, сл. А. Фета; «Белеет парус одинокий», муз. А. Варламова, сл. М. Лермонтова.

1- я ведущая. В одном ряду с романсами, созданными композиторами-профессионалами, в музыкальных гостиных звучали романсы, написанные любителями музыки, умеющими играть на фортепиано или гитаре. Товарищ А. Пушкина по лицею М. Яковлев сочинил на стихи великого поэта несколько романсов и был их исполнителем. Его удивительно поэтичный романс «Зимний вечер» и сейчас пользуется большим успехом.

Звучит в записи романс «Зимний вечер», муз. М. Яковлева, сл. А. Пушкина.

2-я ведущая. При появлении сразу же приобрели известность и романсы таких композиторов, как Шишкин, Харито, Шереметьев, Фомин и др.

Слушание романсов «Я вас любил», муз. Шереметьева, сл. М. Лермонтова; «Утро туманное», муз. Абаза, сл. И. Тургенева.

1-я ведущая. Многие композиторы и авторы стихов остались неизвестны, а из всего их творчества в лучшем случае известны одно-два произведения. По все же эти романсы, утратившие имя автора, на протяжении многих лет живут в памяти народа, волнуют и заставляют переживать слушателей до сих пор. Например, романс «Темно-вишневая шаль», авторы музыки и слов неизвестны.

Я предлагаю спеть этот романс всем вместе. Текст романса перед вами на столе.

Хоровое или групповое исполнение романса «Темно-вишневая шаль», сл. и муз. неизвестного автора.

2-я ведущая. «Я встретил вас» - так называется романс неизвестного композитора на слова Ф. Тютчева. Знаменитый певец Иван Козловский вернул нам незаслуженно забытый романс и придал ему романтическую грусть и новую окраску. Послушайте этот романс в исполнении Вадима Кудрявцева.

Звучит в записи романс «Я встретил вас», сл. Ф. Тютчева.

1-я ведущая. Многие знаменитые певцы (Ф. Шаляпин, Н. Обухова, Я. Лемешев и др.) по-своему обрабатывали вокальные произведения и мастерски их исполняли в собственной интерпретации.

«Люблю я петь старинные русские романсы Варламова, Гумилева, Булахова, Титова, Донуарова. Люблю эти романсы за искренность, простоту, напевность», - писала Обухова. Сейчас прозвучит романс из репертуара известной певицы Изабеллы Юрьевой «Только раз бывают в жизни встречи».

Звучит в записи романс «Только раз бывают в жизни встречи», муз. Фомина, сл. Германа. Для слушания можно предложить романсы «Ночь светла», муз. Шишкина, сл. неизвестного автора; «Отцвели хризантемы», муз. Харито, сл. Шумского.

1-я ведущая. Наш рассказ о композиторах XIX века, их творчестве, о романсах подошел к концу. Но наша музыкальная гостиная не закрывает двери. Сейчас мы перейдем от духовной пищи к материальной. Приглашаем на чай. А чайную церемонию будет сопровождать музыка. С удовольствием чаевничайте и слушайте.

Чтец.

...Настали святки. То-то радость!

Гадает ветреная младость,

Которой ничего не жаль.

Перед которой жизни даль

Лежит светла, необозрима.

А. Пушкин. Евгений Онегин

2-я ведущая . В Святки церковь воспрещает пост, коленопреклоненные молитвы, бракосочетания. Не одобряет она и гадания. Но нет на Руси другого праздника, который бы сопровождался таким богатым выбором обрядов, гуляний, примет. Тут смешались за две тысячи лет и языческие, и православные обычаи - лишь бы любовь и радость не покидали сердца. Давно стало традиционным и гадание, которое приурочивают к связкам. Лучшее время для этого - вечер, раннее утро до восхода солнца или первых петухов, и обязательно при зажженных свечах.

Итак, наступил вечер. И свечи у нас есть. Будем гадать на кофейной гуще?

1-я ведущая. Я расскажу вам о гадании на кофейной гуще. Выпив кофе, накройте чашечку блюдцем и три раза опрокиньте ее вверх-вниз. Гуща располагается по дну, образуя замысловатые фигуры. По ним и надо гадать. К примеру, контур собаки символизирует дружбу, лес - богатство.

У вас на столах лежат буклеты с разгадыванием контуров от кофейной и чайной гущи, а также по гаданию на воске. Желающие могут здесь же за столами погадать.

СОДЕРЖАНИЕ БУКЛЕТА

Гадание на кофейной гуще

Контур собаки - дружба.

Лес — богатство.

Лестница - достижение желаемой цели.

Крест - терпение.

Венок - слава.

Мельница - ложь.

Утес - грусть, тоска, одиночество.

Тень человека - приятное свидание.

Тень дома - изобилие.

Пашня - добрый знак: плодородие, всходы, успех.

Луг, ноле с пасущими животными - исполнение желаний.

Церковь, колокольня - возвращение домой.

Олень - скорая дорога.

Ворота - приезд гостей.

Гора - трудный жизненный путь.

Гадание на чайной гуще

Бутылка - угроза здоровью.

Горы - препятствия на жизненном пути.

Дерево - избавление от болезней, исполнение желаний.

Дорога (две колеи или два рельса) - к близким переменам; если линии извилистые - путь трудный.

Поворот - резкие изменения в жизни.

Одна большая звезда в центре чашки - предупреждение: пора менять характер деятельности, иначе ждут неприятности.

Контуры самолета - к неожиданному путешествию.

Крест - неприятности, страдания, беспокойства, болезни.

Гроб — грустные новости, потеря, сожаление.

Круг - счастливое событие, брак.

Два круга - разочарования.

Руины - разбитые надежды.

Мяч - взлеты и падения.

Лестница - взлет в служебных и личных делах.

Сердце - символ любви.

Сердце на дне чашки - болезнь, сердечный приступ у вас или у близкого человека.

Стрела - плохие новости. Если она летит от вас - сами можете стать вестником беды для окружающих.

Гадание на воске

Веер - трудности на службе, трения в коллективе, реорганизация или даже ликвидация предприятия.

Виноград — любовь, дружба, достаток, удача.

Гриб — жизненная сила, упорство, долголетие.

Дракон - высокий «полет», осуществление надежд, завершение труда или рождение ребенка.

Колокол - вести; симметричный колокол - хорошие вести; кривой или щербатый - дурные вести; несколько колоколов- тревога.

Лист дерева - зависть, интриги со стороны окружающих.

Обезьяна - ложный друг, притворство, двусмысленная ситуация.

Штаны - развилка пути, перекресток.

Яблоко - символ жизни, мудрости, здоровья. Чем больше фигура похожа на настоящее яблоко, тем лучше ее значение. Яблоко кривое, бесформенное может означать искушение, которому лучше не поддаваться.

Яйцо - древний символ скрытого, непроявленного. Может означать страхи, опасения, но может символизировать и просто начало чего-то нового.

2-я ведущая. Теперь немного о гадании на чайной гуще: чтобы правильно прочесть знак, который сложился из чаинок, лучше пользоваться чашкой простой формы. Жидкость должна только прикрыть дно. Возьмите чашку в левую руку и разболтайте чай - сделайте три резких поворота чашкой по часовой стрелке. Переверните чашку и, держа чашку ручкой к себе так, чтобы удобно было заглянуть внутрь, мысленно разделите объем чашки пополам. Все, что ближе к ручке, имеет непосредственное отношение к вам, остальное - к посторонним, но знакомым вам людям. Чайная гуща у стенок чашки предскажет ближайшее будущее, на дне отдаленное.

1-я ведущая. Если вы хотите погадать на воске, то это делается следующим образом: когда свеча разгорится, ее наклоняют над миской с водой и дают воску стечь. Проделать это можно несколько раз, чтобы в воде застыло достаточное количество восковых капель. Получившиеся замысловатые фигуры и подскажут будущее - их вынимают из воды и истолковывают.

Если кроме нескольких больших фигур образовалось много маленьких круглых - это к деньгам. А о больших фигурах судят по ассоциациям, вызываемым ими. Для тех, кто не надеется на свое воображение, или опасается ошибиться - наша подсказка (смотрите в буклет).

Звучит негромко музыка, гаснет свет, кто-то гадает, кто- то танцует.

2-я ведущая. Дорогие друзья, наша гостиная закрывает двери, до новых встреч!

Автор: Г. В. Балакина

Рекомендуем посмотреть:

Крещение Господне. Обычаи и традиции русского народа

Сценарий Нового года для взрослых в доме культуры

Концерт на Новый год в доме культуры. Сценарий

Сценарий Новогоднего праздника в сельском доме культуры

Сценарий Новогодней театрализованной сказки для взрослых в стихах